阅读下面的文字,完成4~6题。
阅读与创作
莫言
我讲讲阅读和创作之间的关系,我觉得,创作最好的老师就是阅读。只有进行海量阅读,才能拥有进行文学创作的“魔法”。
我认为,对年轻人来讲,对任何人来讲,应该掌握两种阅读方法。
一种是精读。就像我读我大哥的语文课本一样,翻来覆去地读,读到能够把其中的主要内容背下来。另一种是广泛浏览。世上的读物浩如烟海,一个人即便是从有阅读能力时开始读,一直读到白发苍苍,也读不完其中的百万分之一,你只能读非常少的一部分。在这种情况下,把阅读分成精读和广泛浏览就非常重要了。经典的书要认真地读,要精读;对于一般的读物,尤其是现在网络上出现的很多东西,一目十行地浏览一下,了解一下大概,知道说了什么,也就可以了。有了精读和广泛浏览的基础,假如你要从事文学创作的话,就应该从模仿开始。
当然,模仿,对于成熟的作家来讲,是个不光彩的词。但对于初学写作的人来讲,模仿不是耻辱,而是一个捷径,或者说是一个窍门。刚开始进行写作时很多人都在模仿,甚至一些大作家也在模仿。
我为什么强调刚开始应该模仿,就在于我觉得模仿是培养语感的最重要的方法。
举一个简单的例子。如果我们连续让学生读10篇鲁迅的著名杂文,然后让学生写一篇类似题目的杂文,我们就会发现:几乎每一个孩子的杂文里边都出现了鲁迅的笔调和腔调。也就是说,鲁迅的文风潜移默化地影响了每一个学生的写作风格。
这种模仿实际上是不自觉的,是建立在认真、大量阅读同一作家的作品基础之上的。假如我们连续精读古今中外10位作家的作品,然后有意识地模仿这10位作家,那么在这个过程中,你自己的东西就会慢慢出来。
就像一个学习书法的人,临摹了颜真卿、王羲之,又临摹了柳公权,他临摹了很多碑帖,慢慢就有了自己的风格。写作确实有点类似于书法,你模仿得多了,自己的风格也就慢慢确定了。更准确地说,是你得到了一种语感,得到一种语感对于文学创作非常重要。
如果你要写一个人内心非常痛苦,这个人走到长安街上,你用他的眼睛来看周围的事物,用他的各种感官——他的嗅觉、他的视觉、他的听觉来感受长安街。这个时候你写出的文字,必然带着一种痛苦、低沉的调子。反过来,如果这个人是兴高采烈的,他还走在这条街道上,因为你想努力表现他兴高采烈的状态,这时候你写出来的文字,必然带着一种欢快、欣喜的调子。
有了这种语言的感觉之后,写出来的文字自然也就带上了一种兴高采烈的感觉。我想这就是语感。
(选自莫言在北京十一学校的演讲文稿,有删改)
4.下列对文章内容的理解和分析,不正确的一项是()
A.“创作最好的老师就是阅读”,其核心原因是海量阅读能为创作奠定基础。
B.经典读物要反复研读至掌握核心内容,一般读物可广泛浏览,只需了解大概。
C.学生模仿鲁迅杂文的例子,直接证明了“模仿是培养语感的最重要的方法”。
D.书法临摹与写作模仿的本质不同,前者能形成风格,后者只能培养语感。
5.下面这段文字可以放到文章哪一段作论据?请说明理由。
我们熟知的鲁迅《故乡》中杨二嫂的出场“‘哈! 这模样了! 胡子这么长了!’一种尖利的怪声突然大叫起来”,就是模仿曹雪芹《红楼梦》中王熙凤的出场“一语未了,只听后院中有人笑声,说:‘我来迟了,不曾迎接远客!’”。
6.有同学认为:第9段内容与上文不衔接,与下文重复,应是莫言演讲时临时加入的,应该删除。对此,你怎么看?

4. D 【解析】由第8段“写作确实有点类似于书法,你模仿得多了,自己的风格也就慢慢确定了。更准确地说,是你得到了一种语感”可知,作者将书法临摹与写作模仿类比,指出二者在“形成个人风格”上具有相似性——“模仿得多了,自己的风格也就慢慢确定了”。D项曲解了类比关系,将“语感”与“风格”对立。
5. 应放到第4段。该例列举鲁迅模仿曹雪芹作品中人物出场方式的事例,证明了第4段“刚开始进行写作时很多人都在模仿,甚至一些大作家也在模仿”的观点,让论证更具体有力。
6. 不应删除。第9段与上下文衔接紧密且不重复,作者设想写一个人带着不同情绪走在长安街时的文字基调,阐释了“语感”的内涵——文字调子会随写作对象的情绪变化而变化,承接上文“得到一种语感对于文学创作很重要”的观点,又为下文第10段明确“这就是语感”作了铺垫,让抽象的“语感”更易理解。